学习和了解绘画的人都知道绘画有很多种形式,比如说国画和油画、人物画、素描等等,还有今天要为大家介绍的点彩画。不论是哪一种绘画形式,想要画好就需要要有扎实的绘画功底和独特的绘画风格,才能在众多画家中脱颖而出,绘画这件事情不仅是独特的艺术创作过程,也是考验画家心性和意志的方式,所以想要在某一种绘画风格上有自己的成就,就需要付出应有的努力,伊顿教育网小编为大家搜集整理了国外对于点彩画画的比较好的画家介绍。
19世纪中后期,西方绘画领域,印象派和后印象派流行,这两种绘画流派在风格上大同小异,都是画家凭借主观直觉,来呈现色光影在物象表面上形成的自然状态,并利用夸张的表现手法,把这种自然状态无限放大,达到一种光怪陆离的艺术效果,看起来有视觉冲击力。
从后印象派中,诞生了一个绘画流派的分支,叫做“点彩派”,也叫“点彩法”,这种风格的油画,看起来是由密密麻麻的彩色圆点,或者很小的色块构成,色点都是没有经过调和的纯粹的原色,画面特征看起来形式感很强。在具体画法上,是采用小号油画笔,把颜色一个点一个点地点上去,用色点来达到塑造形象的目的。
印象派、后印象派都诞生于法国,因此,点彩法流派里的代表人物也都是法国画家,主要有修拉(1859年——1891年),西涅克(1863年——1935年),毕沙罗(1830年——1903年),他们三人跟梵高、塞尚、高更一样,都属于后印象派中的佼佼者,对西方油画从古典画法向现代画法的转型,做出了不可磨灭的贡献。
点彩法由于是修拉发明创造出来,因此,本文重点介绍修拉的艺术风格。
1884年左右,20多岁的修拉受邀请参加了后印象派的一次画展,这次画展对他启发很大,让他看到了光与色混合后,可以形成那种斑驳迷离的效果,于是,回到画室后,尝试着用笔触去直接调色和画画。
先把一种颜色,比如红色均匀地涂在画面上,然后,再把蓝色用小号画笔轻轻点在红色上,站在距离观看,画面会形成神奇的混合色。
如果给底色上点的彩色圆点越多,这种混合色看起来就越神奇,越丰富,还能显示出鲜明的层次感。发现这种奥秘后,修拉兴奋,很快把拉来西涅克、毕沙罗等几位画家朋友,成立了一个小圈子,旨在把这种画法发扬光大。
经过这几人的推广,点彩法立刻风靡当时画坛,并产生相当深刻的影响。之后的野兽派大师,在创作中吸收了不少点彩法的技法。
点彩画较重要的一点,就是以科学的态度,利用了光的混合原理,把各种颜色的小色块随意排列在一起,利用每种颜色反光作用的不同,进而在画面上呈现出柔和自然的混合色,这种混合色从视觉上来看,明度要比直接把颜料混合后的感受更高,色彩也更加艳丽,画面更加明快,极具有视觉张力。
看完上面的内容,大家对于点彩画应该会有所了解,对于这几位在点彩画上有特色的画家也有所了解,希望以上内容对大家有用!